Artist’s Statement

(Ελληνικό κείμενο ακολουθεί πιο κάτω.)

My practice is rooted in painting, informed by my background in social psychology, media, and somatic practices. It explores embodiment and representation in the fluid space between figuration and abstraction. The image becomes a site of transformation where new figurations and narratives emerge, reclaiming the unconscious, desire, and corporeality from a feminine and feminist perspective.

I work primarily with oil on canvas as well as monotype and mixed media on paper, and occasionally with sculptural forms. My works often start as a dialogue with other images, from art history, contemporary media, and my personal photographic archive. Forms surface through process, shaped by the encounter between my body and the medium itself, entangled in a shared unconscious. This exchange is erotic, grounded in color and affect, resonating with feminist psychoanalytic thought.

My work exists in a state of continual becoming. Swirling, visceral forms dissolve and reassemble, inviting repeated looking and resisting closure. I am interested in moving beyond dualistic logic, toward coexistence between seemingly opposing conditions.

My practice is both personal and political. I paint to immerse myself in color and matter, affirming my love for the physical act of painting and its material history. At the same time, I work to challenge the history of representation, reimagining the images that have defined us and shaped our ways of seeing the world. I aim to bring painting's tradition into urgent dialogue with the present, making it a vehicle for contemporary concerns, and celebrating the female body as a site of agency, relation, and resistance.

———————————————————————

Η πρακτική μου εστιάζει στη ζωγραφική και διαμορφώνεται από το υπόβαθρό μου στην κοινωνική ψυχολογία, τα μέσα ενημέρωσης και τις σωματικές πρακτικές. Εξερευνά τη σωματικότητα και την αναπαράσταση, στο ρευστό πεδίο μεταξύ παραστατικότητας και αφαίρεσης. Η εικόνα γίνεται τόπος μεταμόρφωσης, όπου νέες μορφές και αφηγήσεις αναδύονται, επαναδιεκδικώντας τη γυναικεία επιθυμία και τον ερωτισμό.

Δουλεύω κυρίως με λάδι σε καμβά αλλά και με σχέδια και μονοτυπίες σε χαρτί καθώς και περιστασιακά με γλυπτικές μορφές. Τα έργα μου συχνά έχουν αφετηρία ένα διάλογο με άλλες εικόνες, από την ιστορία της τέχνης και τα σύγχρονα μέσα, και το φωτογραφικό μου αρχείο. Οι μορφές αναδύονται μέσα από την ζωγραφική δράση, μέσα απο την αλληλεπίδραση του σώματός μου με το μέσο, συνυφασμένα σε ένα κοινό ασυνείδητο. Η ανταλλαγή αυτή είναι ερωτική, θεμελιωμένη σε χρώμα, συναίσθημα και σωματοποιημένη μνήμη, συντονιζόμενη με την φεμινιστική ψυχαναλυτική σκέψη.

Το έργο μου έιναι ένα διαρκές γίγνεσθαι, τόσο οπτικά όσο και ώς διαδικασία. Στροβιλιζόμενες σωματικές μορφές διαλύονται και ξανασχηματίζονται, αντιστεκόμενες στην οριστικότητα και προσκαλώντας μια επαναληπτική ματιά. Αμφισβητώ τις στατικές θεωρήσεις της εικόνας και της ταυτότητας, αγκαλιάζοντας την αμφισημία, τη διαπερατότητα και τη διαρκή αλλαγή.

Η πρακτική μου είναι ταυτόχρονα προσωπική και πολιτική. Ζωγραφίζω για να βυθιστώ στο χρώμα και στην ύλη, εκφράζοντας την αγάπη μου για την σωματική δράση της ζωγραφικής και την υλική της ιστορία. Παράλληλα, επιδιώκω να επαναπροσδιορίσω την ιστορία της αναπαράστασης, επαναφανταζόμενη τις εικόνες που μας έχουν καθορίσει και τον τρόπο που βλέπουμε τον κόσμο. Θέλω να φέρω τη ζωγραφική σε διάλογο με τα κρίσιμα ζητήματα του παρόντος, γιορτάζοντας το γυναικείο σώμα ως χώρο δράσης, σχέσης και αντίστασης.