Artist Statement

(Ελληνικό κείμενο ακολουθεί πιο κάτω.)

In my paintings, drawings, monotype prints, and sculptural forms, I investigate the figure and representation as emergent in the process of making.

I work in dialogue with still and moving images from art history, contemporary media, and my drawings from life. These reveal structures that persist over time, connecting personal and collective experience across different historical moments. Through repetition, erasure, and layering, I break and reconfigure these structures within the process itself.

There is always a play between representation and abstraction, a struggle between what to define and what to leave open. Figuration appears as becoming, a condition of color, gesture and materiality, at times recognizable, at others destabilizing into landscapes in flux. I don't know where a piece will take me or where it will end - that is the adventure of painting.

———————————————————————
Οι πίνακες, τα σχέδια, οι μονοτυπίες και οι γλυπτικές μορφές μου διερευνούν το σώμα σε κίνηση και την αναπαράσταση ως αναδυόμενη μέσα στην πράξη της δημιουργίας.

Δουλεύω σε διάλογο με σταθερες και κινούμενες εικόνες από την ιστορία της τέχνης, τα σύγχρονα μέσα και τα δικά μου σχέδια από τη φύση. Αυτες οι εικόνες αποκαλύπτουν δομές που επιμένουν στον χρόνο, συνδέοντας την προσωπική και συλλογική εμπειρία σε διαφορετικές ιστορικές στιγμές. Μέσα από την επανάληψη, τη διαγραφή και τα πολλαπλά επίπεδα, σπάω και αναδιαμορφώνω αυτές τις δομές μέσα στην ίδια τη διαδικασία

Υπάρχει πάντα ένα παιχνίδι ανάμεσα στην αναπαράσταση και την αφαίρεση, μια διαρκής διαπραγμάτευση ανάμεσα σε αυτό που ορίζεται και σε αυτό που παραμένει ανοιχτό. Η παραστατικότητα εμφανίζεται ως μια διαδικασία γίγνεσθαι, μια συνάρτηση χειρονομίας και υλικότητας· άλλοτε αναγνωρίσιμη, άλλοτε αποσταθεροποιημένη σε τοπία σε διαρκή ροή. Δεν γνωρίζω ποτέ πού θα με πάει ή πού θα καταλήξει ένα έργο - αυτή είναι η περιπέτεια της ζωγραφικής.